ROBERT REDFORD: LA PINTA ES LO DE MENOS

El lunes conversamos con los críticos de cine Jorge Jellinek  y Guillermo Zapiola sobre el actor, director, productor y gestor cultural Robert Redford. (oir)

El martes recibimos al poeta Maximiliano De León para hablar de su poemario La nube (Yaugurú). Luego continuamos con el crítico de cine Wilmar Umpiérrez desbrozando la trayectoria de la estrella de Hollywood que fundó el Sundance Film Institute y el Festival de Sundance: cómo pasar de ser actor a ser un generador de proyectos cinematográficos. (oir)

El miércoles recibimos al crítico de cine Amílcar Nochetti para seguir el repaso de Robert Redford, quien junto a Jane Fonda, recibió en el último Festival de Venecia el León de Oro a toda su carrera. Luego conversamos con el crítico visual Riccardo Boglione a propósito de la reedición de la Vanguardia, Revista de Avance, fundada en 1928 por Juvenal Ortiz Saralegui y Juan Carlos Welker. Se trata de una edición, con prólogo de Boglione, de 150 ejemplares numerados. (oir)

El jueves conversamos con el crítico de cine Pablo Ferré sobre el aporte realizado por Robert Redford, algo más que una cara bonita, al Séptimo Arte. Luego nos visita Jaime Clara para hablar de su último libro de cuentos Medias Verdades (Seix Barral). (oir)

El viernes llamamos a Salto para hablar con el productor cinematográfico Pablo Godoy Estel (que trabajó durante ocho años en la programación del Festival de Cine de Sundance) de quien por entonces era su patrón: Robert Redford.Luego, en la columna de novelas Solo para Ti, Gladys Franco aborda Un dios en ruinas, de Kate Atkinson. (oir)

Escuchar: "Everibody's Talking" - Harry Nilsson

EL HOMBRE QUE FUE EMMA BOVARY

El lunes conversamos con el poeta y cronista Alejandro Michelena sobre Otros rituales (ed. Civiles iletrados), su último poemario. Luego en la columna La Pluma y El Pincel, de Claudia Amengual continúa el cruce entre la novela Madame Bovary y dos pinturas: Retrato de Delphine Delamare, de Joseph Court, que es una de las fuentes de inspiración de Flaubert para su novela y La muerte de Madame Bovary, de Albert Fourié, que refleja la escena final de la misma. (oir)

El martes hablamos con la profesora Beatriz Vegh de La educación sentimental, una novela de ribetes autobiográficos de Gustave Flaubert y de la conferencia que sobre ella dio Mario Vargas Llosa en el Paraninfo de nuestra Universidad en 1966. (oir)

El miércoles llamamos a Valencia, España, para hablar con el escritor Manuel Arranz, responsable del prólogo y la traducción de Todo lo que quería decir sobre Gustave Flaubert (ed. Periférica), un excelente y hermoso librito escrito por Guy de Maupassant, que recoge sus impresiones acerca de su maestro y mentor literario. Luego, en La Ventana Indiscreta Roberto Appratto nos habla del maestro Stanley Kubrick. (oir)

El jueves hablamos con el crítico de cine Jorge Jellinek sobre las versiones de Madame Bovary, clásico que fue adaptado por directores tan disímiles como Jean Renoir, Vincente Minnelli, Claude Chabrol, Arturo Ripstein, y Sophie Barthes quien en 2014 se convirtió en la primera mujer en dirigir (en una buena versión) esta historia que se ha calificado como precursora del feminismo. (oir)

El viernes llamamos a Treinta y Tres para hablar con Gustavo Espinosa de Todo termina aquí, (Hum) una novela que narra una trágica historia de amor y blues en los confines del mundo. Un poco como que Madame Bovary sus personajes combaten la falta de horizontes con una pasión furibunda por el mundo ficticio y estimulante de la cultura pop. Luego hablamos con Daniel Feldman sobre su ciclo Backstage / Conversaciones de Teatro, que se presentará nuevamente el lunes 13 de junio a las 19:30 horas en Sala Delmira Agustini del Teatro Solís con la diseñadora de vestuario Soledad Capurro, la actriz Isabel Legarra y el dramaturgo Carlos Rehermann como invitados. (oir)

Escuchar: "Hold on" - Alabama Shakes